作者： 沈括（1031年－1095年），北宋时期的著名科学家、政治家、文学家。沈括是一位博学多才的学者，涵盖天文学、地理学、数学、物理学等多个领域，是中国古代科技史上的重要人物之一。
年代：成书于北宋（约11世纪）。
内容简要：《梦溪笔谈》是沈括的科学笔记和研究成果的总结，内容涵盖天文、物理、气象、矿物学、医学等各个领域。书中涉及了沈括在各个领域的创新思考与实验，尤其是他对自然现象的科学解释以及对传统文化的批判性分析。沈括在书中提出了一些重要的科学原理，如通过对天文现象的观测，提出了早期的地球自转和天体运动理论。此书是中国古代科技史的经典之一，也为后世的科学研究提供了丰富的资料。
泰始明昌国文-古籍-梦溪笔谈-乐律二-原文
前世遗事，时有于古人文章中见之。
元稹诗有“琵琶宫调八十一，三调弦中弹不出。”
琵琶共有八十四调，盖十二律各七均，乃成八十四调。
稹诗言“八十一调”，人多不喻所谓。
余于金陵丞相家得唐贺怀智《琵琶谱》一册，其序云：“琵琶八十四调。
内黄钟、太蔟、林钟宫声，弦中弹不出，须管色定弦。
其余八十一调，皆以此三调为準，更不用管色定弦。”
始喻稹诗言。
如今之调琴，须先用管色“合”字定宫弦下生徵，徵弦上生商，上下相生，终于少商。
凡下生者隔二弦，上生者隔一弦取之。
凡弦声皆当如此。
古人仍须以金石为準，《商颂》“依我磬声”是也。
今人苟简，不復以弦管定声，故其高下无準，出于临时。
怀智《琵琶谱》调格，与今乐全不同。
唐人乐学精深，尚有雅律遗法。
今之燕乐，古声多亡，而新声大率皆无法度。
乐工自不能言其义，如何得其声和？
今教坊燕乐，比律高二均弱。
“合”字比太蔟微下，却以”凡”字当宫声，比宫之清微高。
外方乐尤无法，求体又高教坊一均以来。
唯北狄乐声，比教坊乐下二均。
大凡北人衣冠文物，多用唐俗，此乐疑亦唐之遗声也。
今之燕乐二十八调，布在十一律，唯黄钟、中吕、林钟三律，各具宫、商、角、羽四音；
其余或有一调至二三调，独蕤宾一律都无。
内中管仙吕调，乃是蕤宾声，亦不正当本律。
其间声音出入，亦不全应古法。
略可配合而已。
如今之中吕宫，却是古夹钟宫；
南吕宫，乃古林钟宫；
今林钟商，乃古无射宫；
今大吕调，乃古林钟羽。
虽国工亦莫能知其所因。
十二律并清宫，当有十六声。
今之燕乐止有十五声。
盖今乐高于古乐二律以下，故无正黄钟声，只以”合”字当大吕，犹差高，当在大吕、太蔟之间，
“下四”字近蔟，”高四”字近夹钟，
“下一”字近姑洗，”高一”字近中吕，
“上”字近蕤宾；
“勾”字近林钟，
“尺”字近夷则，
“工”字近南吕，
“高工”字近无射，
“六”字近应钟，
“下凡”字为黄钟清。
“高凡”字为太吕清，
“下五”字为太蔟清，
“高五”字为夹钟清。
法虽如此，然诸调杀声，不能尽归本律，故有偏杀、侧杀、寄杀、元杀之类。
虽与古法不同，推之亦皆有理。
知声者皆能言之，此不备载也。
古法，钟磬每虡十六，乃十六律也。
然一虡又自应一律，有黄钟之虡，有大吕之虡，其他乐皆然。
且以琴言之，虽皆清实，其间有声重者，有声轻者。
材中自有五音，故古人名琴，或谓之清徵。
或谓之清角。
不独五音也，又应诸调。
余友人家有一琵琶，置之虚室，以管色奏双调，琵琶弦辄有声应之，奏他调则不应，宝之以为异物，殊不知此乃常理。
二十八调但有声同者即应；若遍二十八调而不应，则是逸调声也。
古法，一律有七音，十二律共八十四调。
更细分之，尚不止八十四，逸调至多。
偶在二十八调中，人见其应，则以为怪，此常理耳。
此声学至要妙处也。
今人不知此理，故不能极天地至和之声。
世之乐工，弦上音调尚不能知，何暇及此？
泰始明昌国文-古籍-梦溪笔谈-乐律二-译文
前世的遗事，有时可以在古人的文章中看到。元稹的诗中有‘琵琶宫调八十一，三调弦中弹不出。’的意思。琵琶共有八十四调，是因为十二律各有七个均，所以形成了八十四调。元稹说的‘八十一调’，很多人都不理解这是什么意思。
我在金陵丞相家得到了一本唐代的贺怀智写的《琵琶谱》，其中的序言说：‘琵琶有八十四调。其中黄钟、太蔟、林钟的宫声，弦中弹不出，需要用管色来定弦。其余的八十一调，都是根据这三种调来确定的，不需要用管色定弦。’这才明白了元稹诗中的意思。
现在调琴，需要先用管色的‘合’字来定宫弦下的徵音，徵弦上生商音，上下相生，最终到少商。凡是下生的音，要隔两弦取音，上生的音，要隔一弦取音。所有的弦声都应该这样。古人还是需要用金石来作为标准，《商颂》中的‘依我磬声’就是这样的。
现在的人过于简单化，不再用弦管来定音，所以音的高低没有标准，都是临时决定的。贺怀智的《琵琶谱》中的调式，和现在的音乐完全不同。唐代人的音乐学问很深，还有雅律的遗法。现在的燕乐，古音大多已经失传，而新的音乐大多没有法度。
乐工自己都不能说出这些音的意义，怎么能够得到和谐的音声呢？现在的教坊燕乐，比律高二均弱。‘合’字比太蔟略低，却用‘凡’字来代表宫声，比宫的清音略高。外地的音乐尤其没有法度，要求体高又比教坊高出一均。只有北狄的音乐，比教坊的音乐低两均。
大凡北方人的服饰文物，多使用唐代的习俗，这音乐可能是唐代遗留下来的声音。
现在的燕乐有二十八调，分布在十一律中，只有黄钟、中吕、林钟三律，各自具有宫、商、角、羽四音；其余的或者有一调到两三调，唯独蕤宾一律都没有。其中管仙吕调，实际上是蕤宾音，也不完全符合本律。其中的音声出入，也不完全符合古法。勉强可以配合而已。现在的中吕宫，实际上是古夹钟宫；南吕宫，是古林钟宫；现在的林钟商，是古无射宫；现在的大吕调，是古林钟羽。即使是国工也不知道为什么会这样。
十二律加上清宫，应该有十六声。现在的燕乐只有十五声。因为现在的音乐比古乐高两律以下，所以没有正黄钟声，只以‘合’字代表大吕，还是略高，应该在大吕、太蔟之间，‘下四’字接近太蔟，‘高四’字接近夹钟，‘下一’字接近姑洗，‘高一’字接近中吕，‘上’字接近蕤宾；‘勾’字接近林钟，‘尺’字接近夷则，‘工’字接近南吕，‘高工’字接近无射，‘六’字接近应钟，‘下凡’字是黄钟清音，‘高凡’字是太吕清音，‘下五’字是太蔟清音，‘高五’字是夹钟清音。
虽然方法是这样，但是各种调式的煞声，不能完全归到本律，所以有偏煞、侧煞、寄煞、元煞等。虽然和古法不同，但是推究起来也都有道理。懂音的人都能说出这些，这里就不一一详述了。
古法中，钟磬每虡十六，这就是十六律。但是一个虡又对应一个律，有黄钟的虡，有大吕的虡，其他的音乐也是如此。拿琴来说，虽然都是清音，但是其中有的声音重，有的声音轻。材料中自有五音，所以古人给琴命名，有的叫清徵，有的叫清角。不仅仅是五音，还对应各种调式。
我有一个朋友家里有一把琵琶，放在空房间里，用管色奏双调，琵琶弦就会发出相应的声音，奏其他的调式就不会相应，他把它当作异宝，却不知道这是常理。二十八调只要有声音相同就会相应；如果遍奏二十八调都不相应，那就是逸调声了。古法中，一个律有七音，十二律共有八十四调。再细分，还不止八十四调，逸调最多。偶尔在二十八调中，人们看到它相应，就以为奇怪，这其实是常理。这是声学中非常重要的妙处。现在的人不知道这个道理，所以不能达到天地至和的声音。世上的乐工，弦上的音调还不能完全理解，哪里还有时间去研究这些呢？
泰始明昌国文-古籍-梦溪笔谈-乐律二-注解
前世遗事：指前世的往事，这里指的是古代的文化传统和故事。
元稹：唐代著名诗人，字微之，号白乐天，是唐代文学的代表人物之一。
琵琶：一种弹拨乐器，起源于中国，历史悠久，音色优美。
宫调：古代音乐理论中的音阶系统，包括宫、商、角、徵、羽五音。
十二律：古代音乐理论中的音律系统，包括黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、夷则、无射、应钟、林钟、南吕十二个音律。
均：古代音乐理论中的音律细分单位，一均等于十二律的八十一分之一。
管色：古代音乐中使用的管乐器，如笙、笛等，用于定音。
合：古代音乐理论中的音名，相当于现在的宫音。
徵：古代音乐理论中的音名，相当于现在的商音。
商颂：《诗经》中的篇名，以商朝的颂歌为主。
磬：古代石制的打击乐器，用于祭祀和音乐。
燕乐：古代宫廷音乐，用于宴乐。
教坊：古代宫廷音乐机构，负责演奏宫廷音乐。
北狄：古代对北方游牧民族的称呼。
二十八调：古代音乐理论中的音阶系统，包括黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、夷则、无射、应钟、林钟、南吕、阴平、阳平、上声、去声、入声、清角、清徵、清商、清羽、清宫、清角、清商、清羽、清宫、清角、清商、清羽、清宫、清角、清商、清羽、清宫、清角、清商、清羽、清宫、清角、清商、清羽、清宫等二十八种调式。
律：古代音乐理论中的音律单位，相当于现代的音分。
虡：古代音乐理论中的音律单位，相当于现代的音分。
清徵：古代音乐理论中的音名，相当于现在的角音。
清角：古代音乐理论中的音名，相当于现在的羽音。
逸调：古代音乐理论中的音名，指超出正常音律范围的音。
天地至和之声：指最和谐、最完美的音乐之声。
泰始明昌国文-古籍-梦溪笔谈-乐律二-评注
古文中提到‘前世遗事，时有于古人文章中见之’，这句话揭示了古文化传承的重要性，古人通过对历史故事的记载，将文化传承下来，为后世提供了宝贵的文化遗产。
元稹的诗‘琵琶宫调八十一，三调弦中弹不出’反映了古代音乐理论的精深。其中‘八十一调’与‘十二律各七均’相呼应，说明古代音乐体系之复杂。
‘余于金陵丞相家得唐贺怀智《琵琶谱》一册’这句话说明了作者对古代文献的重视，通过对《琵琶谱》的研究，对元稹诗句的理解更加深入。
‘琵琶八十四调。内黄钟、太蔟、林钟宫声，弦中弹不出，须管色定弦。’这句话说明了古代音乐中调式的复杂性，以及定弦的技巧。
‘如今之调琴，须先用管色“合”字定宫弦下生徵，徵弦上生商，上下相生，终于少商。’这段描述了古代音乐中的音阶关系，以及音律的生成方式。
‘古人仍须以金石为準，《商颂》“依我磬声”是也。’这句话强调了古代音乐中，金石乐器在音律中的重要性。
‘今人苟简，不復以弦管定声，故其高下无準，出于临时。’这句话指出了现代音乐中存在的问题，即缺乏对传统音律的继承和发扬。
‘怀智《琵琶谱》调格，与今乐全不同。唐人乐学精深，尚有雅律遗法。’这句话表明了古代音乐理论与现代音乐的差异，以及古代音乐理论的独特之处。
‘今之燕乐二十八调，布在十一律，唯黄钟、中吕、林钟三律，各具宫、商、角、羽四音；其余或有一调至二三调，独蕤宾一律都无。’这段描述了现代音乐中调式的简化，以及与古代音乐调式的差异。
‘十二律并清宫，当有十六声。今之燕乐止有十五声。’这句话指出了现代音乐中音律的不完整，以及与古代音乐音律的差异。
‘古法，钟磬每虡十六，乃十六律也。’这句话说明了古代音乐中，钟磬乐器在音律中的重要性。
‘二十八调但有声同者即应；若遍二十八调而不应，则是逸调声也。’这句话揭示了古代音乐中调式与音律的密切关系，以及逸调的存在。
‘古法，一律有七音，十二律共八十四调。’这句话说明了古代音乐调式的丰富性，以及与现代音乐调式的差异。
‘今人不知此理，故不能极天地至和之声。’这句话指出了现代音乐中存在的问题，即缺乏对古代音乐理论的了解和传承。
