作者： 刘勰（约465年—约532年），南朝文学理论家。他以《文心雕龙》奠定了中国古代文学批评的理论基础。
年代：南朝（5世纪末至6世纪初）。
内容简要：共50篇，系统论述了文学创作的理论和方法。书中提出了“风骨”“神思”等概念，强调文学的社会功能和艺术价值，是研究古代文学理论的重要文献。
泰始明昌国文-古籍-文心雕龙-情采-原文
圣贤书辞，总称文章，非采而何？
夫水性虚而沦漪结，木体实而花萼振，文附质也。
虎豹无文，则鞟同犬羊；犀兕有皮，而色资丹漆，质待文也。
若乃综述性灵，敷写器象，镂心鸟迹之中，织辞鱼网之上，其为彪炳，缛采名矣。
故立文之道，其理有三∶一曰形文，五色是也；二曰声文，五音是也；三曰情文，五性是也。
五色杂而成黼黻，五音比而成韶夏，五性发而成辞章，神理之数也。
《孝经》垂典，丧言不文；故知君子常言，未尝质也。
老子疾伪，故称“美言不信”，而五千精妙，则非弃美矣。
庄周云“辩雕万物”，谓藻饰也。
韩非云“艳采辩说”，谓绮丽也。
绮丽以艳说，藻饰以辩雕，文辞之变，于斯极矣。
研味孝老，则知文质附乎性情；详览庄韩，则见华实过乎淫侈。
若择源于泾渭之流，按辔于邪正之路，亦可以驭文采矣。
夫铅黛所以饰容，而盼倩生于淑姿；文采所以饰言，而辩丽本于情性。
故情者文之经，辞者理之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅：此立文之本源也。
昔诗人什篇，为情而造文；辞人赋颂，为文而造情。
何以明其然？盖风雅之兴，志思蓄愤，而吟咏情性，以讽其上，此为情而造文也；
诸子之徒，心非郁陶，苟驰夸饰，鬻声钓世，此为文而造情也。
故为情者要约而写真，为文者淫丽而烦滥。
而后之作者，采滥忽真，远弃风雅，近师辞赋，故体情之制日疏，逐文之篇愈盛。
故有志深轩冕，而泛咏皋壤。心缠几务，而虚述人外。真宰弗存，翩其反矣。
夫桃李不言而成蹊，有实存也；男子树兰而不芳，无其情也。
夫以草木之微，依情待实；况乎文章，述志为本。
言与志反，文岂足征？
是以联辞结采，将欲明理，采滥辞诡，则心理愈翳。
固知翠纶桂饵，反所以失鱼。“言隐荣华”，殆谓此也。
是以“衣锦褧衣”，恶文太章；贲象穷白，贵乎反本。
夫能设模以位理，拟地以置心，心定而后结音，理正而后攡藻，使文不灭质，博不溺心，正采耀乎朱蓝，间色屏于红紫，乃可谓雕琢其章，彬彬君子矣。
赞曰∶
言以文远，诚哉斯验。心术既形，英华乃赡。
吴锦好渝，舜英徒艳。繁采寡情，味之必厌。
泰始明昌国文-古籍-文心雕龙-情采-译文
圣贤的书籍和言辞，总称为文章，难道不是因为它们有文采吗？
水的性质是虚的，所以能形成涟漪；木的体质是实的，所以能开出花朵，文采依附于实质。
虎豹如果没有花纹，它们的皮就和犬羊的皮一样；犀牛和兕有皮，但它们的颜色需要丹漆来装饰，实质需要文采来衬托。
如果要综合描述性灵，描绘器物形象，用心雕刻鸟的足迹，用言辞编织鱼网，这样的文采是辉煌的，被称为繁复的文采。
所以建立文采的道理，其原理有三：一是形文，即五色；二是声文，即五音；三是情文，即五性。
五色混杂形成华丽的图案，五音协调形成美妙的音乐，五性发挥形成辞章，这是神理的规律。
《孝经》传下经典，丧事言辞不需要文采；所以知道君子平常的言辞，并不质朴。
老子厌恶虚伪，所以说“美言不信”，但他的五千言精妙绝伦，并非抛弃美。
庄周说“辩雕万物”，指的是修饰。
韩非说“艳采辩说”，指的是华丽。
华丽以艳丽的言辞，修饰以辩论的雕琢，文辞的变化，在这里达到了极致。
研究孝老，就知道文采依附于性情；详细阅读庄韩，就发现华丽超过了淫侈。
如果选择泾渭之流的源头，按照邪正之路驾驭，也可以驾驭文采。
铅黛用来装饰容貌，而美丽的姿态源于淑女的姿容；文采用来装饰言辞，而辩论的华丽源于情性。
所以情是文的经线，辞是理的纬线；经线正了纬线才能织成，理定了辞才能流畅：这是建立文采的根本。
古代的诗人写诗，是为了情感而创作文采；辞人写赋颂，是为了文采而创造情感。
怎么知道是这样呢？因为风雅的兴起，是志思积蓄愤懑，吟咏情性，以讽喻其上，这是为了情感而创作文采；
诸子之徒，心中没有郁结，只是随意夸饰，卖弄声音，钓取世人的赞誉，这是为了文采而创造情感。
所以为了情感的人简约而真实，为了文采的人淫丽而烦滥。
而后来的作者，采撷烦滥忽视真实，远离风雅，近学辞赋，所以体察情感的体制日渐疏远，追逐文采的篇章越来越盛。
所以有志于深居高位的人，却泛泛地吟咏田园。心中纠缠于琐事，却虚述人世之外。真正的宰制不存在，反而走向了反面。
桃李不说话却能形成小路，因为有果实存在；男子种植兰花却不芳香，因为没有情感。
以草木的微小，尚且依情待实；何况文章，以述志为根本。
言辞与志向相反，文采怎能证明？
所以联辞结采，想要明理，采撷烦滥言辞诡辩，心理反而更加模糊。
所以知道翠纶桂饵，反而会失去鱼。“言辞隐藏荣华”，大概就是这个意思。
所以“衣锦褧衣”，厌恶文采太过显露；贲象穷白，贵在回归根本。
能够设立模式以定位理，拟地以置心，心定而后结音，理正而后攡藻，使文采不灭实质，博学不溺心志，正采耀于朱蓝，间色屏于红紫，才能称为雕琢其章，彬彬君子。
赞曰：
言辞以文采远播，确实如此。心术既已形成，英华才能丰赡。
吴锦容易褪色，舜英徒有艳丽。繁复的文采缺乏情感，品味起来必然厌倦。
泰始明昌国文-古籍-文心雕龙-情采-注解
文章：古代指文辞、文采，泛指文学作品。
形文：指通过色彩表现的艺术形式。
声文：指通过声音表现的艺术形式。
情文：指通过情感表现的艺术形式。
黼黻：古代礼服上绣的花纹，象征华美。
韶夏：古代音乐的名称，象征和谐美好。
孝经：儒家经典之一，主要讲述孝道。
老子：道家创始人，著有《道德经》。
庄周：即庄子，道家代表人物，著有《庄子》。
韩非：法家代表人物，著有《韩非子》。
铅黛：古代女子化妆用的颜料，象征修饰。
桃李不言而成蹊：比喻有实绩自然会被人所知。
男子树兰而不芳：比喻没有真情实感的事物不会动人。
衣锦褧衣：比喻外表华丽但内在空虚。
贲象穷白：比喻返璞归真，追求本质。
泰始明昌国文-古籍-文心雕龙-情采-评注
本文通过对文章本质的探讨，揭示了文与质的关系。文章开篇即指出，圣贤的书辞之所以被称为文章，正是因为其文采斐然。作者通过比喻，如水性虚而沦漪结、木体实而花萼振，形象地说明了文与质的相互依存关系。文采依附于实质，而实质也需要文采来彰显。
接着，作者提出了立文之道的三个理：形文、声文、情文。形文通过五色表现，声文通过五音表现，情文通过五性表现。这三者相辅相成，共同构成了文章的艺术形式。作者引用《孝经》、老子、庄周、韩非等经典，进一步阐述了文与质的关系，指出文辞的变化在于藻饰与绮丽，但过度的修饰会导致华而不实。
作者强调，文章的本质在于情性。情是文的经，辞是理的纬，只有情正理定，文辞才能流畅。通过对诗人与辞人的对比，作者指出，为情而造文的作品真实而简约，而为文而造情的作品则淫丽而烦滥。后世的作者往往追求文采而忽视真情，导致文章失去了风雅的本质。
最后，作者通过桃李不言而成蹊、男子树兰而不芳的比喻，强调了文章应以述志为本，言与志不可相悖。文采固然重要，但若脱离了真情实感，文章便失去了存在的意义。作者呼吁，文章应返璞归真，追求本质，使文不灭质，博不溺心，才能真正成为雕琢其章的彬彬君子。
本文不仅从理论上探讨了文与质的关系，还通过丰富的比喻和经典引用，深入剖析了文章的艺术特色与文化内涵。作者通过对古代经典的解读，揭示了文章创作的真谛，即文采与实质的和谐统一。这一观点对后世文学创作产生了深远的影响，具有重要的历史价值。
