作者： 李渔（1611年—1680年），字笠翁，清代文学家、戏剧家。他以戏曲创作和生活艺术研究闻名，著有《笠翁十种曲》等。
年代：清代（17世纪）。
内容简要：一部生活艺术随笔，内容涵盖园林、饮食、服饰、养生等方面。李渔以独特的审美视角和幽默的语言，探讨了生活中的美学与艺术，是研究清代生活文化的重要文献。
泰始明昌国文-古籍-闲情偶寄-声容部-习技第四-原文
女子无才便是德。
言虽近理，却非无故而云然。
因聪明女子失节者多，不若无才之为贵。
盖前人愤激之词，与男子因官得祸，遂以读书作宦为畏途，遗言戒子孙，使之勿读书、勿作宦者等也。
此皆见噎废食之说，究竟书可竟弃，仕可尽废乎？
吾谓才德二字，原不相妨。
有才之女，未必人人败行；贪淫之妇，何尝历历知书？
但须为之夫者，既有怜才之心，兼有双才之术耳。
至于姬妾婢媵，又与正室不同。
娶妻如买田庄，非五谷不殖，非桑麻不树，稍涉游观之物，即拔而去之，以其为衣食所出，地力有限，不能旁及其他也。
买姬妾如治园圃，结子之花亦种，不结子之花亦种；成荫之树亦栽，不成荫之树亦栽，以其原为娱情而设，所重在耳目，则口腹有时而轻，不能顾名兼顾实也。
使姬妾满堂，皆是蠢然一物，我欲言而彼默，我思静而彼喧，所答非所问，所应非所求，是何异于入狐狸之穴，舍宣淫而外，一无事事者乎？
故习技之道，不可不与修容、治服并讲也。
技艺以翰墨为上，丝竹次之，歌舞又次之，女工则其分内事，不必道也。
然尽有专攻男技，不屑女红，鄙织为贱役，视针线如仇雠，甚至三寸弓鞋不屑自制，亦倩老妪贫女为捉刀人者，亦何借巧藏拙，而失造物生人之初意哉！
予谓妇人职业，毕竟以缝纫为主，缝纫既熟，徐及其他。
予谈习技而不及女工者，以描鸾刺凤之事，闺阁中人人皆晓，无俟予为越俎之谈。
其不及女工，而仍郑重其事，不敢竟遗者，虑开后世逐末之门，置纺绩蚕缲于不讲也。
虽说闲情，无伤大道，是为立言之初意尔。
○文艺
学技必先学文。
非曰先难后易，正欲先易而后难也。
天下万事万物，尽有开门之锁钥。
销钥维何？文理二字是也。
寻常锁钥，一钥止开一锁，一锁止管一门；而文理二字之为锁钥，其所管者不止千门万户。
盖合天上地下，万国九州，其大至于无外，其小至于无内，一切当行当学之事，无不握其枢纽，而司其出入者也。
此论之发，不独为妇人女子，通天下之士农工贾，三教九流，百工技艺，皆当作如是观。
以许大世界，摄入文理二字之中，可谓约矣，不知二字之中，又分宾主。
凡学文者，非为学文，但欲明此理也。
此理既明，则文字又属敲门之砖，可以废而不用矣。
天下技艺无穷，其源头止出一理。
明理之人学技，与不明理之人学技，其难易判若天渊。
然不读书不识字，何由明理？
故学技必先学文。
然女子所学之文，无事求全责备，识得一字，有一字之用，多多益善，少亦未尝不善；事事能精，一事自可愈精。
予尝谓土木匠工，但有能识字记帐者，其所造之房屋器皿，定与拙匠不同，且有事半功倍之益。
人初不信，后择数人验之，果如予言。
粗技若此，精者可知。
甚矣，字之不可不识，理之不可不明也。
妇人读书习字，所难只在入门。
入门之后，其聪明必过于男子，以男子念纷，而妇人心一故也。
导之入门，贵在情窦未开之际，开则志念稍分，不似从前之专一。
然买姬置妾，多在三五、二八之年，娶而不御，使作蒙童求我者，宁有几人？
如必俟情窦未开，是终身无可授之人矣。
惟在循循善诱，勿阻其机，“扑作教刑”一语，非为女徒而设也。
先令识字，字识而后教之以书。
识字不贵多，每日仅可数字，取其笔画最少，眼前易见者训之。
由易而难，由少而多，日积月累，则一年半载以后，不令读书而自解寻章觅句矣。
乘其爱看之时，急觅传奇之有情节、小说之无破绽者，听其翻阅，则书非书也，不怒不威而引人登堂入室之明师也。
其故维何？以传奇、小说所载之言，尽是常谈俗语，妇人阅之，若逢故物。
譬如一句之中，共有十字，此女已识者七，未识者三，顺口念去，自然不差。
是因已识之七字，可悟未识之三字，则此三字也者，非我教之，传奇、小说教之也。
由此而机锋相触，自能曲喻旁通。
再得男子善为开导，使之由浅而深，则共枕论文，较之登坛讲艺，其为时雨之化，难易奚止十倍哉？
十人之中，拔其一二最聪慧者，日与谈诗，使之渐通声律，但有说话铿锵，无重复聱牙之字者，即作诗能文之料也。
苏夫人说“春夜月胜于秋夜月，秋夜月令人惨凄，春夜月令人和悦。”
此非作诗，随口所说之话也。
东坡因其出口合律，许以能诗，传为佳话。
此即说话铿锵，无重复聱牙，可以作诗之明验也。
其余女子，未必人人若是，但能书义稍通，则任学诸般技艺，皆是锁钥到手，不忧阻隔之人矣。
妇人读书习字，无论学成之后受益无穷，即其初学之时，先有裨于观者：
只须案摊书本，手捏柔毫，坐于绿窗翠箔之下，便是一幅画图。
班姬续史之容，谢庭咏雪之态，不过如是，何必睹其题咏，较其工拙，而后有闺秀同房之乐哉？
噫，此等画图，人间不少，无奈身处其地，皆作寻常事物观，殊可惜耳。
欲令女子学诗，必先使之多读，多读而能口不离诗，以之作话，则其诗意诗情，自能随机触露，而为天籁自鸣矣。
至其聪明之所发，思路之由开，则全在所读之诗之工拙，选诗与读者，务在善迎其机。
然则选者维何？曰：在“平易尖颖”四字。
平易者，使之易明且易学；尖颖者，妇人之聪明，大约在纤巧一路，读尖颖之诗，如逢故我，则喜而愿学，所谓迎其机也。
所选之诗，莫妙于晚唐及宋人，初中盛三唐，皆所不取；至汉魏晋之诗，皆秘勿与见，见即阻塞机锋，终身不敢学矣。
此予边见，高明者阅之，势必哑然一笑。
然予才浅识隘，仅足为女子之师，至高峻词坛，则生平未到，无怪乎立论之卑也。
女子之善歌者，若通文义，皆可教作诗余。
盖长短句法，日日见于词曲之中，入者既多，出者自易，较作诗之功为尤捷也。
曲体最长，每一套必须数曲，非力赡者不能。
诗余短而易竟，如《长相思》、《浣溪纱》、《如梦令》、《蝶恋花》之类，每首不过一二十字，作之可逗灵机。
但观诗余选本，多闺秀女郎之作，为其词理易明，口吻易肖故也。
然诗余既熟，即可由短而长，扩为词曲，其势亦易。
果能如果，听其自制自歌，则是名士佳人合而为一，千古来韵事韵人，未有出于此者。
吾恐上界神仙，自鄙其乐，咸欲谪向人寰而就之矣。
此论前人未道，实实创自笠翁，有由此而得妙境者，切忽忘其所本。
以闺秀自命者，书、画、琴、棋四艺，均不可少。
然学之须分缓急，必不可已者先之，其余资性能兼，不妨次第并举，不则一技擅长，才女之名著矣。
琴列丝竹，别有分门，书则前说已备。
善教由人，善习由己，其工拙浅深，不可强也。
画乃闺中末技，学不学听之。
至手谈一节，则断不容已，教之使学，其利于人己者，非止一端。
妇人无事，必生他想，得此遣日，则妄念不生，一也；女子群居，争端易酿，以手代舌，是喧者寂之，二也；男女对坐，静必思淫，鼓瑟鼓琴之暇，焚香啜茗之余，不设一番功课，则静极思动，其两不相下之势，不在几案之前，即居床第之上矣。
一涉手谈，则诸想皆落度外，缓兵降火之法，莫善于此。
但与妇人对垒，无事角胜争雄，宁饶数子而输彼一筹，则有喜无嗔，笑容可掬；若有心使败，非止当下难堪，且阻后来弈兴矣。
纤指拈棋，踌躇不下，静观此态，尽勾消魂。
必欲胜之，恐天地间无此忍人也。
双陆投诸技，皆在可缓。
骨牌赌胜，亦可消闲，且易知易学，似不可已。
○丝竹
丝竹之音，推琴为首。
古乐相传至今，其已变而未尽变者，独此一种，余皆末世之音也。
妇人学此，可以变化性性，欲置温柔乡，不可无此陶熔之具。
然此种声音，学之最难，听之亦最不易。
凡令姬妾学此者，当先自问其能弹与否。
主人知音，始可令琴瑟在御，不则弹者铿然，听者茫然，强束官骸以俟其阕，是非悦耳之音，乃苦人之具也，习之何为？
凡人买姬置妾，总为自娱。
己所悦者，导之使习；己所不悦，戒令勿为，是真能自娱者也。
尝见富贵之人，听惯弋阳、四平等腔，极嫌昆调之冷，然因世人雅重昆调，强令歌童习之，每听一曲，攒眉许久，座客亦代为苦难，此皆不善自娱者也。
予谓人之性情，各有所嗜，亦各有所厌，即使嗜之不当，厌之不宜，亦不妨自攻其谬。
自攻其谬，则不谬矣。
予生平有三癖，皆世人共好而我独不好者：一为果中之橄榄，一为馔中之海参，一为衣中之茧纟由。
此三物者，人以食我，我亦食之；人以衣我，我亦衣之；然未尝自沽而食，自购而衣，因不知其精美之所在也。
谚云：“村人吃橄榄，不知回味。”
予真海内之村人也。
因论习琴，而谬谈至此，诚为饶舌。
人问：主人善琴，始可令姬妾学琴，然则教歌舞者，亦必主人善歌善舞而后教乎？
须眉丈夫之工此者，有几人乎？
曰：不然。
歌舞难精而易晓，闻其声音之婉转，睹见体态之轻盈，不必知音，始能领略，座中席上，主客皆然，所谓雅俗共赏者是也。
琴音易响而难明，非身习者不知，惟善弹者能听。
伯牙不遇子期，相如不得文君，尽日挥弦，总成虚鼓。
吾观今世之为琴，善弹者多，能听者少；延名师、教美妾者尽多，果能以此行乐，不愧文君、相如之名者绝少。
务实不务名，此予立言之意也。
若使主人善操，则当舍诸技而专务丝桐。
“妻子好合，如鼓瑟琴。” “窃窕淑女，琴瑟友之。”
琴瑟非他，胶漆男女，而使之合一；联络情意，而使之不分者也。
花前月下，美景良辰，值水阁之生凉，遇绣窗之无事，或夫唱而妻和，或女操而男听，或两声齐发，韵不参差，无论身当其境者俨若神仙，即画成一幅合操图，亦足令观者消魂，而知音男妇之生妒也。
丝音自蕉桐而外，女子宜学者，又有琵琶、弦索、提琴之三种。
琵琶极妙，惜今时不尚，善弹者少，然弦索之音，实足以代之。
弦索之形较琵琶为瘦小，与女郎之纤体最宜。
近日教习家，其于声音之道，能不大谬于宫商者，首推弦索，时典次之，戏曲又次之。
予向有场内无文，场上无曲之说，非过论也。
止为初学之时，便以取舍得失为心，虑其调高和寡，止求为“下里巴人”，不愿作“阳春白雪”，故造到五七分即止耳。
提琴较之弦索，形愈小而声愈清，度清曲者必不可少。
提琴之音，即绝少美人之音也。
舂容柔媚，婉转断续，无一不肖。
即使清曲不度，止令善歌二人，一吹洞箫，一拽提琴，暗谱悠扬之曲，使隔花间柳者听之，俨然一绝代佳人，不觉动怜香惜玉之思也。
丝音之最易学者，莫过于提琴，事半功倍，悦耳娱神。
吾不能不德创始之人，令若辈尸而祝之也。
竹音之宜于闺阁者，惟洞箫一种。
笛可暂而不可常。
到笙、管二物，则与诸乐并陈，不得已而偶然一弄，非绣窗所应有也。
盖妇人奏技，与男子不同，男子所重在声，妇人所重在容。
吹笙搦管之时，声则可听，而容不耐看，以其气塞而腮胀也，花容月貌为之改观，是以不应使习。
妇人吹箫，非止容颜不改，且能愈增娇媚。
何也？按风作调，玉笋为之愈尖；簇口为声，朱唇因而越小。
画美人者，常作吹箫图，以其易于见好也。
或箫或笛，如使二女并吹，其为声也倍清，其为态也更显，焚香啜茗而领略之，皆能使身不在人间世也。
吹箫品笛之人，臂上不可无钏。
钏又勿使太宽，宽则藏于袖中，不得见矣。
○歌舞
昔人教女子以歌舞，非教歌舞，习声容也。
欲其声音婉转，则必使之学歌；学歌既成，则随口发声，皆有燕语莺啼之致，不必歌而歌在其中矣。
欲其体态轻盈，则必使之学舞；学舞既熟，则回身举步，悉带柳翻花笑之容，不必舞而舞在其中矣。
古人立法，常有事在此而意在彼者。
如良弓之子先学为箕，良冶之子先学为裘。
妇人之学歌舞，即弓冶之学箕裘也。
后人不知，尽以声容二字属之歌舞，是歌外不复有声，而征容必须试舞，凡为女子者，即有飞燕之轻盈，夷光之妩媚，舍作乐无所见长。
然则一日之中，其为清歌妙舞者有几时哉？
若使声容二字，单为歌舞而设，则其教习声容，犹在可疏可密之间。
若知歌舞二事，原为声容而设，则其讲究歌舞，有不可苟且塞责者矣。
但观歌舞不精，则其贴近主人之身，而为雨尤云之事者，其无娇音媚态可知也。
“丝不如竹，竹不如肉.”此声乐中三昧语，谓其渐近自然也。
予又谓男音之为肉，造到极精处，止可与丝竹比肩，犹是肉中之丝，肉中之竹也。
何以知之？但观人赞男音之美者，非曰”其细如丝”，则曰”其清如竹”，是可概见。
至若妇人之音，则纯乎其为肉矣。
语云：”词出佳人口.”予曰：不必佳人，凡女子之善歌者，无论妍媸美恶，其声音皆迥别男人。
貌不扬而声扬者有之，未有面目可观而声音不足听者也。
但须教之有方，导之有术，因材而施，无拂其天然之性而已矣。
歌舞二字，不止谓登场演剧，然登场演剧一事，为今世所极尚，请先言其同好者。
一曰取材。
取材维何？优人所谓”配脚色”是已。
喉音清越而气长者，正生、小生之料也；喉音娇婉而气足者，正旦、贴旦之料也，稍次则充老旦；喉音清亮而稍带质朴者，外末之料也；喉音悲壮而略近噍杀者，大净之料也。
至于丑与副净，则不论喉音，只取性情之活泼，口齿之便捷而已。
然此等脚色，似易实难。
男优之不易得者二旦，女优之不易得者净丑。
不善配脚色者，每以下选充之，殊不知妇人体态不难于庄重妖娆，而难于魁奇洒脱，苟得其人，即使面貌娉婷，喉音清腕，可居生旦之位者，亦当屈抑而为之。
盖女优之净丑，不比男优仅有花面之名，而无抹粉涂胭之实，虽涉诙谐谑浪，犹之名士风流。
若使梅香之面貌胜于小姐，奴仆之词曲过于官人，则观者听者倍加怜惜，必不以其所处之位卑，而遂卑其才与貌也。
二曰正音。
正音维何？察其所生之地，禁为乡土之言，使归《中原音韵》之正者是已。
乡音一转而即合昆调者，惟姑苏一郡。
一郡之中，又止取长、吴二邑，余皆稍逊，以其与他郡接壤，即带他郡之音故也。
即如梁溪境内之民，去吴门不过数十里，使之学歌，有终身不能改变之字，如呼酒钟为“酒宗”之类是也。
近地且然，况愈远而愈别者乎？
然不知远者易改，近者难改；词语判然、声音迥别者易改，词语声音大同小异者难改。
譬如楚人往粤，越人来吴，两地声音判如霄壤，或此呼而彼不应，或彼说而此不言，势必大费精神，改唇易舌，求为同声相应而后已。
止因自任为难，故转觉其易也。
至入附近之地，彼所言者，我亦能言，不过出口收音之稍别，改与不改，无甚关系，往往因仍苟且，以度一生。
止因自视为易，故转觉其难也。
正音之道，无论异同远近，总当视易为难。
选女乐者，必自吴门是已。
然尤物之生，未尝择地，燕姬赵女、越妇秦娥见于载籍者，不一而足。
“惟楚有材，惟晋用之。”此言晋人善用，非曰惟楚能生材也。
予游遍域中，觉四方声音，凡在二八上下之年者，无不可改，惟八闽、江右二省，新安、武林二郡，较他处为稍难耳。
正音有法，当择其一韵之中，字字皆别，而所别之韵，又字字相同者，取其吃紧一二字，出全副精神以正之。
正得一二字转，则破竹之势已成，凡属此一韵中相同之字，皆不正而自转矣。
请言一二以概之。
九州以内，择其乡音最劲、舌本最强者而言，则莫过于秦晋二地。
不知秦晋之音，皆有一定不移之成格。
秦音无东钟，晋音无真文；秦音呼东钟为真文，晋音呼真文为东钟。
此予身入其地，习处其人，细细体认而得之者。
秦人呼中庸之中为“肫”，通达之通为“吞”，东南西北之东为“敦”，青红紫绿之红为“魂”，凡属东钟一韵者，字字皆然，无一合于本韵，无一不涉真文。
岂非秦音无东钟，秦音呼东钟为真文之实据乎？
我能取此韵中一二字，朝训夕诂，导之改易，一字能变，则字字皆变矣。
晋音较秦音稍杂，不能处处相同，然凡属真文一韵之字，其音皆仿佛东钟，如呼子孙之孙为“松”，昆腔之昆为“空”之类是也。
即有不尽然者，亦在依稀仿佛之间。
正之亦如前法，则用力少而成功多。
是使无东钟而有东钟，无真文而有真文，两韵之音，各归其本位矣。
秦晋且然，况其他乎？
大约北音多平而少入，多阴而少阳。
吴音之便于学歌者，止以阴阳平仄不甚谬耳。
然学歌之家，尽有度曲一生，不知阴阳平仄为何物者，是与蠹鱼日在书中，未尝识字等也。
予谓教人学歌，当从此始。
平仄阴阳既谙，使之学曲，可省大半工夫。
正音改字之论，不止为学歌而设，凡有生于一方，而不屑为一方之士者，皆当用此法以掉其舌。
至于身在青云，有率吏临民之责者，更宜洗涤方音，讲求韵学，务使开口出言，人人可晓。
常有官说话而吏不知，民辩冤而官不解，以致误施鞭扑，倒用劝惩者。
声音之能误人，岂浅鲜哉！
正音改字，切忌务多。
聪明者每日不过十余字，资质钝者渐减。
每正一字，必令于寻常说话之中，尽皆变易，不定在读曲念白时。
若止在曲中正字，他处听其自然，则但于眼于依从，非久复成故物，盖借词曲以变声音，非假声音以善词曲也。
三曰习态。
态自天生，非闰学力，前论声容，已备悉其事矣。
而此复言习态，抑何自相矛盾乎？
曰：不然。
彼说闺中，此言场上。
闺中之态，全出自然。
场上之态，不得不由勉强，虽由勉强，却又类乎自然，此演习之功之不可少也。
生生态，旦有旦态，外末有外末之态，净丑有净丑之态，此理人人皆晓；又与男优相同，可置弗论，但论女优之态而已。
男优妆旦，势必加以扭捏，不扭捏不足以肖妇人；女优妆旦，妙在自然，切忌造作，一经造作，又类男优矣。
人谓妇人扮妇人，焉有造作之理，此语属赘。
不知妇人登场，定有一种矜持之态；自视为矜持，人视则为造作矣。
须令于演剧之际，只作家内想，勿作场上观，始能免于矜持造作之病。
此言旦脚之态也。
然女态之难，不难于旦，而难于生；不难于生，而难于外末净丑；又不难于外末净丑之坐卧欢娱，而难于外末净丑之行走哭泣。
总因脚小而不能跨大步，面娇而不肯妆瘁容故也。
然妆龙像龙，妆虎像虎，妆此一物，而使人笑其不似，是求荣得辱，反不若设身处地，酷肖神情，使人赞美之为愈矣。
至于美妇扮生，较女妆更为绰约。
潘安、卫，不能复见其生时，借此辈权为小像，无论场上生姿，曲中耀目，即于花前月下偶作此形，与之坐谈对弈，啜茗焚香，虽歌舞之余文，实温柔乡之异趣也。
泰始明昌国文-古籍-闲情偶寄-声容部-习技第四-译文
女子无才便是德。”这句话虽然听起来很有道理，但并不是没有原因才这么说的。因为聪明的女子中失节的人很多，不如没有才华的人来得珍贵。这大概是前人因为激愤而说的话，就像男子因为做官而遭遇灾祸，于是把读书做官当作一条危险的道路，留下遗言告诫子孙，让他们不要读书、不要做官。这些都是因为看到一些因为噎到而废弃食物的情况，但书真的可以完全放弃，仕途真的可以完全废弃吗？我认为才德这两个字，原本并不互相妨碍。有才华的女子，并不一定个个都会败坏品德；而那些好色的妇人，又何尝个个都懂得读书？但作为她们的丈夫，既要有欣赏才华的心，也要有双全其美的能力。至于姬妾和婢女，和正室妻子是不同的。娶妻就像买田庄，不种五谷就不生长，不种桑麻就不结果，稍微有些游观之物，就要拔掉它们，因为它们是衣食的来源，土地的肥力有限，不能兼顾其他。买姬妾就像治理花园，结果子的花也种，不结果的花也种；能遮荫的树也栽，不能遮荫的树也栽，因为它们原本是为了娱乐而设置的，重要的是视觉和听觉，那么口腹之欲有时就会变得次要，不能兼顾名声和实际。如果姬妾满堂，都是些愚笨的人，我想说话而她们沉默，我想安静而她们喧哗，回答的不是我想要的，应答的不是我要求的，这和进入狐狸洞，除了宣淫之外，什么也不做有什么区别？所以学习技艺的道路，不能不与修养品德、整理仪容一起考虑。技艺以书法为上，音乐次之，歌舞又次之，女红则是她们分内的事，不必再说了。然而，也有专门学习男性技艺，不屑于女红，认为织布是低贱的工作，把针线看作仇敌，甚至不屑于自己制作三寸弓鞋，而是请老妇或贫女代劳的人，这又是为了什么？为什么要藏拙而失去造物主创造生命的第一意呢！我认为妇女的职业，毕竟以缝纫为主，缝纫熟练了，再学其他。我谈论学习技艺而没有提到女红，因为描鸾刺凤的事情，闺阁中的人人皆知，无需我越俎代庖地谈论。之所以没有提到女红，而仍然郑重其事，不敢完全忽视，是担心开启后世追求表面之事的大门，忽视纺织养蚕的工作。
学习技艺必须先学习文学。并不是说先难后易，而是想要先易后难。天下万事万物，都有开门的钥匙。这些钥匙是什么？就是文理两个字。普通的钥匙，一把钥匙只能开一把锁，一把锁只能管一门；而文理这两个字作为钥匙，所管理的不仅仅是千门万户。从天上到地下，从万国九州，大到无边无际，小到无内无外，所有应该做的、应该学习的事情，无不掌握其关键，掌控其出入。这种说法不仅仅适用于妇女女子，对于天下所有的士农工商，三教九流，各种工艺技艺，都应当这样看待。以如此大的世界，纳入文理这两个字之中，可以说是简约了，但不知道这两个字之中，又分宾主。凡学习文学的人，不是为了学习文学，而是想要明白这个道理。这个道理一旦明白，那么文字又成了敲门砖，可以废弃而不使用。天下的技艺无穷无尽，它们的源头只有一个道理。明白道理的人学习技艺，和不明白道理的人学习技艺，难易程度如同天渊。然而，不读书不识字，怎么能够明白道理？所以学习技艺必须先学习文学。然而女子所学的文学，不必追求完美，认识一个字，有一个字的用处，越多越好，少也未必不好；事事都能精通，一件事自然就会更加精通。我曾说过，土木工匠，只要有能识字记账的人，他们所建造的房屋器皿，一定与笨拙的工匠不同，而且有事半功倍的效果。人们起初不相信，后来挑选了几个人验证，果然如我所言。粗浅的技艺如此，精湛的技艺更是如此。字的重要性真是不可忽视，道理的明白也是不可或缺的。
妇女读书学习文字，困难之处在于入门。入门之后，她们的聪明才智必然超过男子，因为男子心绪纷乱，而妇女心思专一。引导她们入门，重要的是在她们情窦初开之前，一旦开了，志向和思念就会分散，不像以前那样专一。然而，买姬妾多在十五六岁、二八年华之时，娶而不纳，让她们像小学生一样求我，能有几个人呢？如果一定要等到情窦未开，那终身都没有可以传授的人了。只有循序渐进地引导，不要阻碍她们的机会，“扑作教刑”这句话，并不是为女徒而设的。先让她们识字，字识了之后再教她们读书。识字不必多，每天只教几个字，选择笔画最少、眼前容易看到的字来教。由易到难，由少到多，日积月累，一年半载之后，不用她们读书，她们自然就会寻章摘句了。趁着她们喜欢看书的时候，赶紧找一些有情节的传奇、无破绽的小说，让她们翻阅，这些书不是书，而是不怒不威却能引人入门的明师。原因是什么呢？因为传奇、小说所载之言，都是常见的俗语，妇女阅读它们，就像遇到故物。比如一句话中有十个字，这个女子已经认识的字有七个，不认识的字有三个，顺口念去，自然不会出错。这是因为已经认识的七个字，可以领悟不认识的三个字，那么这三个字，不是由我教的，而是由传奇、小说教的。由此而机锋相触，自然能够曲径通幽。再得到男子的良好引导，使她们由浅入深，那么共同讨论文学，比起登台讲艺，其效果不知要强多少倍。在十个人中，挑选出最聪明的一两个，每天和她们谈论诗歌，让她们逐渐通晓声律，只要有说话铿锵，没有重复难听之字的人，就是能作诗作文的材料。苏夫人说“春夜月胜于秋夜月，秋夜月令人凄惨，春夜月令人和悦。”这并不是作诗，而是随口所说的话。苏轼因为她的出口成诗，认为她有作诗的才能，传为佳话。这就是说话铿锵，没有重复难听之字，可以作为作诗的明显证据。其余的女子，未必个个如此，但只要书义稍通，那么学习各种技艺，都是掌握了钥匙，不用担心阻碍的人。
妇女读书学习文字，无论学成之后受益无穷，即使在学习之初，也能给观看者带来好处：只需摊开书本，手握柔毫，坐在绿窗翠帘之下，便是一幅画图。班姬续史之容，谢庭咏雪之态，也不过如此，何必等到看到她们的题咏，比较她们的优劣，然后才有闺秀同房之乐呢？唉，这样的画图，人间不少，无奈身处其地，都当作寻常事物看待，真是可惜啊。
想要让女子学习诗歌，必须先让她多读书，多读书到能够口中不离诗，用诗来交谈，那么她的诗意和诗情，自然能够随时流露出来，就像天籁之音一样自然。至于她的聪明才智和思路的开阔，完全取决于她所读的诗的好坏，选择诗歌和读者，一定要善于迎合读者的兴趣。
那么选诗的标准是什么呢？答案是：‘平易尖颖’这四个字。平易，是指让诗歌容易理解且容易学习；尖颖，是指女子的聪明才智，大概在细腻巧妙这方面，读细腻巧妙的诗歌，就像遇到了老朋友一样，会感到高兴并愿意学习，这就是所说的迎合读者的兴趣。
所选的诗歌，没有比晚唐和宋人的诗歌更妙的了；初唐、中唐、盛唐的诗歌都不选择；至于汉魏晋时期的诗歌，都秘而不宣，一旦看到就会阻碍机锋，终身不敢再学习。这是我个人的见解，高明的人看到这些，一定会哑然一笑。然而我才能浅薄，见识短浅，只够做女子的老师，至于高深的词坛，我一生都没有涉足，所以我的观点如此低微也是情有可原的。
擅长唱歌的女子，如果通晓文义，都可以教她写诗余。因为词曲中的长短句法，每天都能看到，进去的人多了，自然就能出口成章，比起写诗来说，效果更好。曲体最长，每一套曲子必须有几首，不是精力充沛的人做不到。诗余短小而容易完成，比如《长相思》、《浣溪纱》、《如梦令》、《蝶恋花》之类的，每首不过一二十个字，写起来可以激发灵感。
但是看诗余选本，大多是闺秀和女郎的作品，因为它们的词理容易理解，口气容易模仿。然而诗余一旦熟悉，就可以从短到长，扩展为词曲，这个趋势也很容易。如果真的能够做到这样，听她们自己创作并演唱，那么就是名士和佳人合而为一，自古以来，韵事和韵人没有比这更美妙的了。我担心天上的神仙，会羡慕这种乐趣，都想要降到人间来享受。这种观点前人没有说过，实际上是我自己独创的，如果有因此达到妙境的人，千万不要忘记这个源头。
自认为有才华的女子，书法、绘画、琴、棋这四种技艺，都是不可或缺的。但是学习这些技艺需要分清主次，必须学的先学，其他可以兼顾，不妨依次进行，否则只擅长一种技艺，才女的名声就传开了。
琴属于弦乐器，已经有分门别类。书法在前面已经说过。善于教导由他人，善于学习由自己，技艺的熟练程度和深浅，不可强求。绘画是闺房中的末技，学不学随她。至于下棋这一项，则绝对不能放弃，教导她学习，对人和自己都有好处。妇女无所事事，一定会产生其他想法，得到这个消遣，就可以避免产生杂念，这是第一个好处；女子群居，容易产生争端，用棋子代替言语，就可以让吵闹的人安静下来，这是第二个好处；男女对坐，安静时容易产生淫念，在弹琴鼓瑟的空闲，焚香品茗之余，如果不设立一些功课，那么在极度安静的时候，就会产生想要活动的念头，这种双方都不愿意的局面，不是在桌案前，就是在床榻上。一旦下棋，所有的杂念都会消失，这是缓和情绪，降低火气的好方法。但是和妇女对弈，不要刻意争胜，宁愿多输几子也不输给她一筹，这样她会高兴，不会生气，脸上露出笑容；如果故意让她输，不仅当下难以忍受，还会阻碍她以后的兴趣。
纤巧的手指拿棋子犹豫不决，静静地观察这种状态，足以消磨人的魂魄。如果一定要取胜，恐怕在天地间找不到这么有耐心的人。
双陆、投壶等技艺，都可以慢慢来。骨牌赌博也可以消磨时间，而且容易学会，似乎不能放弃。
关于丝竹乐器，以琴为首。古代音乐流传至今，已经有所变化但还未完全变化的，只有这一种，其他的都是末世之音。女子学习这种乐器，可以改变自己的性情，想要融入温柔乡，不能没有这种陶冶情操的工具。然而这种乐器的声音，学习起来最难，听起来也最难。凡是让姬妾学习这种乐器的，首先要问问自己是否能够弹奏。主人如果懂得音乐，才可以让琴瑟的声音在耳边响起，否则弹奏者铿锵有力，听者却茫然无知，强迫自己忍受这种声音，这不是悦耳的音乐，而是折磨人的工具，学习它有什么用呢？凡是买姬妾的人，都是为了自己娱乐。自己喜欢的东西，引导她们去学习；自己不喜欢的，禁止她们去做，这才是真正会自娱的人。
我曾经看到富贵之人，习惯了弋阳、四平等腔调，非常讨厌昆曲的冷清，然而因为世人重视昆曲，强迫歌童学习，每次听一曲，都会皱眉很久，座中的客人也会感到痛苦，这些都是不会自娱的人。我认为人的性情，各有各的喜好，也各有各的厌恶，即使喜好不当，厌恶不适宜，也不妨自己纠正错误。自己纠正错误，那么就不会有错误了。我一生有三个癖好，都是世人喜欢而我却不喜欢的东西：一是橄榄，二是海参，三是丝绸。这三样东西，别人给我吃，我也吃；别人给我穿，我也穿；然而我从未自己购买来吃，自己购买来穿，因为我不知道它们的精美之处在哪里。俗话说：‘村人吃橄榄，不知道回味。’我真是海内之村人。因为谈论学习琴艺，而说到这里，实在是多嘴。
有人问：主人擅长弹琴，才可以让姬妾学习琴艺，那么教歌舞的人，也一定得主人擅长唱歌跳舞之后才教吗？有几个须眉丈夫擅长这些技艺呢？回答说：不是这样的。歌舞虽然难以精通但容易理解，听到声音婉转，看到体态轻盈，不需要懂得音乐，就能欣赏，无论是主人还是客人，都是如此，这就是所说的雅俗共赏。琴音容易发出但难以理解，不是亲自学习的人不知道，只有擅长弹奏的人才能听懂。伯牙没有遇到子期，相如没有遇到文君，整天弹琴，最终都是徒劳。我看现在世上的琴艺，擅长弹奏的人很多，能听懂的人很少；请名师、教美女的人很多，如果真的能够因此得到快乐，不辜负文君、相如的名声的人却很少。追求实际而不是追求名声，这就是我说话的意思。如果主人擅长演奏，那么就应该放弃其他技艺，专注于丝竹乐器。
‘妻子好合，如鼓瑟琴。’‘窃窕淑女，琴瑟友之。’琴瑟不是别的，是胶漆男女，使它们合而为一；联络情意，使它们不分彼此。在花前月下，美好的时光，遇到水阁凉爽的时候，遇到绣窗无事的时候，或者丈夫唱歌妻子应和，或者女子弹琴男子聆听，或者两声同时响起，音韵和谐，无论是身处其中的人，还是看到这幅合奏图的人，都会感到心醉神迷，而懂得音乐的男女也会产生嫉妒之情。
除了丝音之外，女子应该学习的乐器，还有琵琶、弦索、提琴这三种。琵琶非常美妙，可惜现在不流行了，擅长弹奏的人很少，但弦索的声音，实际上完全可以替代琵琶。弦索的形状比琵琶要瘦小，非常适合女子的纤细身材。最近的教学家，在音乐之道上，能不偏离宫商五音的，首先推荐弦索，其次是戏曲，再次是弦索。
我以前说过，场内没有文采，场上没有曲子的话，并不是夸张。只是因为初学的时候，就考虑选择和放弃，担心音调太高和听众少，只求成为‘下里巴人’，不愿意成为‘阳春白雪’，所以学到五七分就停止了。
提琴与弦索相比，形状更小，声音更清亮，演奏清曲是必不可少的。提琴的声音，即使是绝世美女也无法比拟。演奏起来温柔妩媚，婉转断续，无一不似。
即使不演奏清曲，只让擅长唱歌的两个人，一个吹洞箫，一个拉提琴，暗暗演奏悠扬的曲子，让隔着花丛和柳树的人听，就像是一位绝代佳人，不知不觉中产生了怜香惜玉的思绪。
丝音中最容易学的，莫过于提琴，事半功倍，悦耳动听。我不得不感激那些开创这门艺术的人，让他们享受这份荣誉。
竹音中适合闺阁的，只有洞箫一种。笛子可以偶尔吹，但不能经常吹。至于笙和管，则和其他乐器一起演奏，不得已而偶尔演奏一下，不是绣窗中应有的东西。因为女子演奏的技艺，与男子不同，男子重视声音，女子重视容貌。吹笙拉管的时候，声音可以听，但容貌却难以忍受，因为气息堵塞而腮帮子鼓起，使得花容月貌大变，所以不应该让她们学习。
女子吹箫，不仅容貌不变，而且能增加娇媚。为什么？按照风来调音，玉指会变得更加尖细；紧闭嘴唇发声，红唇会变得更加小巧。画美人时，常常画吹箫的图，因为吹箫容易受到赞赏。或者吹箫或者吹笛，如果让两个女子一起吹，声音会更加清脆，姿态也更加明显，焚香品茗时欣赏，都能让人感觉不在人间。
吹箫吹笛的人，手臂上不能没有手镯。手镯也不要太宽，太宽就会藏在袖子里，看不见了。
关于歌舞
古人教女子歌舞，不是教歌舞本身，而是练习声音和容貌。如果想声音婉转，就必须让她学唱歌；学会了唱歌，随口发声都会有鸟鸣般的韵味，不一定要唱歌才能表现出歌的韵味。如果想体态轻盈，就必须让她学跳舞；学会了跳舞，转身迈步都会带着柳枝翻动、花朵微笑的姿态，不一定要跳舞才能表现出舞的韵味。古人立法，常常是形式在此而意图在彼。比如良弓的儿子先学编织簸箕，良匠的儿子先学做皮袄。女子学习歌舞，就像是学习编织簸箕和做皮袄。
后人不知道，把声音和容貌这两个词只归属于歌舞，这样歌之外就不再有声音，而检验容貌就必须通过跳舞，凡是有女子的地方，即使有飞燕般的轻盈，西施般的妩媚，除了作乐就没有其他长处。那么一天之中，有多少时间是在清歌妙舞中度过的？如果声音和容貌这两个词只是为了歌舞而设，那么教学声音和容貌，可以在宽松和紧密之间选择。如果知道歌舞两件事，原本是为了声音和容貌而设，那么对歌舞的讲究，就不能马虎了。
但看歌舞不精，那么那些靠近主人，做些轻浮之事的人，她们的娇音媚态就显而易见了。
“丝不如竹，竹不如肉。” 这句话是声乐中的真谛，意思是说音乐越来越接近自然。我又说男子的声音就像是肉，到了极致，只能和丝竹并列，就像是肉中的丝，肉中的竹。怎么知道呢？只看人们赞美男子声音的美，不是说是‘细如丝’，就是说是‘清如竹’，就可以明白了。至于女子的声音，那就完全是肉了。俗话说：‘好词出自美人嘴。’我说：不一定是美人，凡是擅长唱歌的女子，无论美丑，她们的声音都与男子截然不同。有容貌不美但声音悦耳的，没有面目好看但声音不好听的。
只要教育得当，引导有方，因材施教，不违背她们的天性就可以了。歌舞这两个字，不仅仅是指上台表演，虽然上台表演在当今非常流行，我们先来谈谈它们的共同点。
一是选材。选材是什么呢？就是戏班所说的‘配脚色’。嗓音清亮而气息长的，适合扮演正生、小生；嗓音娇柔而气息足的，适合扮演正旦、贴旦，稍次一些的可以扮演老旦；嗓音清亮而略带朴实的，适合扮演外末；嗓音悲壮而略带粗犷的，适合扮演大净。至于丑角和副净，则不注重嗓音，只取性情活泼，口齿伶俐。然而这样的角色，看似容易实际上很难。男优最难得到的是正旦、贴旦，女优最难得到的是丑角和副净。不会配角的，常常用下等角色充数，却不知道女子的体态不难于端庄妖娆，而难于豪放洒脱，如果找到了合适的人，即使面貌娇好，嗓音清亮，可以担任生旦角色的，也应当屈尊去做。
女优的丑角和副净，与男优不同，男优只有花脸的名号，而没有化妆涂脂的实际，即使涉及幽默戏谑，也像是名士的风流。如果让梅香的面貌胜过小姐，奴仆的词曲胜过官人，观众和听众会更加怜惜，绝不会因为她们的地位低微，就降低她们的才华和美貌。
二曰正音。正音是什么呢？就是考察一个人出生的地方，禁止说乡土话，让他们说《中原音韵》的正音。只有苏州一郡的乡音一转就能合昆腔的调子。在苏州一郡中，只有长洲和吴县两个地方的人音调稍微好一些，其他地方都稍微差一些，因为它们与邻郡接壤，所以带有邻郡的音调。比如梁溪境内的人，离吴门只有几十里路，让他们唱歌，有些字一辈子都改不过来，比如把酒钟叫作‘酒宗’之类的字。近的地方都是这样，更不用说远的地方了？但是不知道远的地方容易改，近的地方难改；词语明显、声音差异大的容易改，词语声音大同小异难改。比如楚人去广东，越人去吴地，两地的声音差异极大，或者这里叫而那里不应，或者那里说而这里不说，必然要花费很多精力，改变发音，以求达到相同的声音。只是因为自己觉得难，所以反而觉得容易。一到附近的地方，那里说的话，我也能说，只是出口收音稍微有点不同，改与不改，关系不大，往往因为随便应付，就度过了一生。只是因为自己觉得容易，所以反而觉得难。正音的方法，无论异同远近，都应该看作是困难的。选女乐的人，一定是从吴门选的。但是，美人的出生，并不选择地方，燕姬赵女、越妇秦女在文献中记载的，数不胜数。‘只有楚国有材，只有晋国用之。’这句话说的是晋人善于使用人才，并不是说只有楚国有才能产生人才。我游历了各地，觉得四方的声音，凡是在二八岁左右的年轻人，都可以改变，只有八闽、江右两省，新安、武林两郡，比其他地方稍微难一些。正音有方法，应该选择一个韵中，每个字都不同，而所不同的韵，每个字又都相同，取其中最重要的一个两个字，用全部的精力去纠正它。纠正了一两个字之后，就像破竹之势已经形成，属于这个韵中相同的字，都不纠正也会自然转变。我来说几个例子。在九州之内，选择乡音最强烈、舌根最强大的人来说，那就莫过于秦晋两地。不知道秦晋的音，都有一定不变的模式。秦音没有东钟，晋音没有真文；秦音把东钟叫作真文，晋音把真文叫作东钟。这是我亲自到那些地方，与他们相处，仔细体认而得到的。秦人把中庸的中叫作‘纯’，通达的通叫作‘吞’，东南西北的东叫作‘屯’，青红紫绿的红叫作‘魂’，所有属于东钟韵的字，都是这样，没有一个符合本韵，没有一个不涉及真文的。这难道不是秦音没有东钟，秦音把东钟叫作真文的实证吗？我能从这个韵中取出一两个字，早晚教导，引导他们改变，一个字能变，那么所有的字都会变。晋音比秦音稍微杂乱，不能处处相同，但是所有属于真文韵的字，音都像是东钟，比如把子孙的孙叫作‘松’，昆腔的昆叫作‘空’之类的字。即使有不完全相同的，也只是在模糊相似之间。纠正的方法也像前面说的那样，用力少而成功多。这样使得没有东钟而有东钟，没有真文而有真文，两个韵的音，各自回到本位。秦晋都是这样，何况其他地方呢？大概北方的音多平声而少入声，多阴声而少阳声。吴地的音对于学歌的人来说容易，只是因为阴阳平仄不太错误。但是学歌的人，有很多一辈子都在度曲，却不知道阴阳平仄是什么东西，这就像蠹鱼每天都在书中，却从未识字一样。我认为教人学歌，应该从这里开始。阴阳平仄明白了，让他们学曲，可以省去一半的功夫。正音改字的理论，不只是为了学歌而设，凡是在一个地方出生，却不愿意成为那个地方的人的人，都应该用这个方法来纠正自己的发音。至于身居高位，有管理官员和百姓的责任的人，更应该洗涤地方口音，研究韵律学，务必让自己的开口说话，人人都能听懂。常常有官员说话而下属听不懂，百姓申诉冤情而官员不理解，以至于错误地使用鞭子和棍棒，反用劝告和惩罚。声音能误导人，岂是小事！
正音改字，切忌贪多。聪明的人每天不过纠正十几个字，资质愚钝的人逐渐减少。每次纠正一个字，一定要让在日常说话中，都进行改变，不只是在读曲念白时。如果只在曲中纠正字，其他地方听其自然，那么只是在眼睛上依从，不久又恢复成原来的样子，因为借助词曲来改变声音，而不是借助声音来完善词曲。
三曰习态。姿态是天生来的，不是后天学习的结果，前面关于声容的论述，已经详细说明了这一点。但这里又提到习态，这难道不是自相矛盾吗？我说：不是这样的。前面说的是闺中之事，这里说的是场上之事。闺中的姿态，完全是自然流露的。场上的姿态，不得不通过努力来达到，虽然是通过努力，但看起来又很自然，这是演习的功夫不可或缺的。生有生的姿态，旦有旦的姿态，外末有外末的姿态，净丑有净丑的姿态，这个道理人人皆知；又与男优相同，可以不考虑，只讨论女优的姿态。男优扮旦角，必然要扭捏，不扭捏不足以像妇人；女优扮旦角，妙在自然，切忌造作，一旦造作，又像男优了。有人说妇人扮妇人，哪里有造作的道理，这种说法是多余的。不知道妇人上台，必然有一种矜持的姿态；自己觉得矜持，别人看起来就是造作。必须让演员在表演时，只想着家里的事情，不要把舞台当成了现场，这样才能避免矜持和造作的毛病。这是说旦角的态度。但是女子的态度，难点不在于旦角，而在于生角；难点不在于生角，而在于外末净丑；又不难在于外末净丑的坐卧欢娱，而难在外末净丑的行走哭泣。这都是因为脚小而不能迈大步，面容娇嫩而不愿意化妆的原因。但是化妆成龙就像龙，化妆成虎就像虎，化妆成这一物，却让人笑其不像，这是求荣得辱，不如设身处地，酷似神情，让人赞美得更多。至于美妇人扮生角，比女扮更为优雅。潘安、卫玠，不能复见其生时，借此机会权且为他们画像，无论在舞台上还是曲中，即使是在花前月下偶尔做出这种姿态，与之坐谈对弈，品茶焚香，虽然是歌舞之余的文雅，实际上是温柔乡中的别趣。
泰始明昌国文-古籍-闲情偶寄-声容部-习技第四-注解
才德：才德是指一个人的才能和品德。在中国传统文化中，才德并重被视为理想的人格特质。
失节：失节指的是女子违背社会道德规范，如不守妇道、不忠等行为。
官得祸：指因做官而招致灾祸或不幸。
翰墨：指书法和文学。
丝竹：古代指弦乐器和竹制乐器，泛指音乐。
歌舞：歌舞是指音乐和舞蹈。
女工：女工是指女性从事的纺织、缝纫等手工艺。
纺绩蚕缲：纺绩是指纺织，蚕缲是指蚕丝。
文理：文理是指文字的条理和逻辑，这里指文学和哲学的基本原理。
三教九流：三教是指儒、道、佛，九流是指古代的九种学术流派，泛指各种学术和技艺。
敲门之砖：敲门之砖比喻借以入门的初步工具或手段。
机锋：机锋是指佛教用语，指言辞中的巧妙和机智。
案摊书本：案摊书本指放置在书桌上的书籍。
柔毫：柔毫是指柔软的毛笔。
绿窗翠箔：绿窗翠箔是指装饰华丽的窗户。
班姬续史：班姬续史指班昭，东汉时期的女史学家，续写《汉书》。
谢庭咏雪：谢庭咏雪指谢道韫，东晋时期的女诗人，以咏雪诗著称。
多读：多次阅读，强调阅读的量对于学习诗歌的重要性。
口不离诗：形容对诗歌的热爱和沉迷，意味着诗歌已经成为生活的一部分。
诗意诗情：诗歌所蕴含的意境和情感。
天籁自鸣：形容诗歌的自然流畅，如同天籁之音。
工拙：指诗歌的优劣，工指精巧，拙指粗糙。
平易尖颖：平易指简单易懂，尖颖指尖锐而精巧。
晚唐及宋人：晚唐指的是唐朝晚期，宋人指的是宋朝的人。
初中盛三唐：初中盛三唐指的是唐朝的初唐、中唐和盛唐。
汉魏晋之诗：汉魏晋指的是汉朝、魏朝和晋朝的诗歌。
诗余：诗歌之余，指填词。
长短句法：指填词的格式，有长短句之分。
闺秀女郎：指出身名门的女子。
琴瑟：古代的两种弦乐器，常用来比喻夫妻和谐。
手谈：指下棋，因古代围棋子是手拈，故称。
骨牌：一种用骨制成的游戏牌。
橄榄：一种水果，味道先苦后甜，比喻先苦后甜的经历。
海参：一种海产品，因其肉质细腻，常被用来比喻美好的事物。
茧纟由：指丝织品，纟由是丝的象形字。
弋阳：一种戏曲腔调。
四平：一种戏曲腔调。
昆调：指昆曲的唱腔，昆曲是中国最古老的戏曲之一，以其优美的唱腔和表演形式著称。
子期：指伯牙的知音，即钟子期。
文君：指司马相如的妻子卓文君。
丝桐：指琴，桐木为琴身的主要材料，丝弦为琴弦的主要材料。
蕉桐：指梧桐树，常用于比喻乐器，这里指琵琶。
琵琶：古代弦乐器，有四弦，演奏时横抱，用拨子弹奏。
弦索：指弦乐器，如古筝、琵琶等。
提琴：指小提琴，一种弦乐器，比大提琴小，音色清亮。
宫商：古代音乐理论中的五声音阶，分别代表五个音高，是中国古代音乐的基础。
下里巴人：指通俗的歌曲，出自《诗经》中的《下里》、《巴人》等篇章。
阳春白雪：指高雅的歌曲，出自《楚辞》中的《阳春》和《白雪》。
洞箫：古代管乐器，通常由竹制成，音色悠扬。
笙：古代吹奏乐器，由多个管子组成，音色丰富。
管：指管乐器，如笛、箫等。
绣窗：指装饰华丽的窗户，这里指女子的居所。
钏：古代的一种手镯，常用于装饰。
声容：指声音和容貌，这里指女子的音乐才能和仪态。
燕语莺啼：形容声音婉转动听，如同燕子语和黄鹂鸣叫。
柳翻花笑：形容舞姿轻盈，如同柳枝翻动，花朵含笑。
箕裘：古代的两种器物，箕用于盛谷物，裘用于披在身上，这里比喻学习技艺。
丝不如竹，竹不如肉：这是古代音乐理论中的一句话，意思是弦乐器不如竹乐器，竹乐器不如人声，强调人声的天然美。
配脚色：指根据演员的声音、容貌等条件来分配角色。
优人：指戏曲演员。
正生、小生、正旦、贴旦、老旦、外末、大净、丑、副净：这些都是古代戏曲中的角色类型，各有不同的表演特点。
正音：指纠正语音，使之符合标准音韵。在古代，正音是官方教育和文化传承的重要组成部分，旨在统一语言，便于交流。
中原音韵：指古代汉语的标准音韵，是古代官方语言的标准。
姑苏：指现在的苏州市，古代称姑苏。
长、吴二邑：指长洲县和吴县，都是古代苏州地区的县份。
梁溪：指现在的无锡市，古代称梁溪。
吴门：指现在的苏州市，古代称吴门。
楚人往粤，越人来吴：比喻不同地区的人交流时语言不通的情况。
燕姬赵女、越妇秦娥：指古代不同地区的美女，用来形容美女众多。
二八上下之年：指十五六岁的年纪，古代以二八指代年轻女子。
八闽、江右二省，新安、武林二郡：指福建省和江西省，以及新安县和杭州市。
新安：指现在的安徽省黄山市。
武林：指现在的浙江省杭州市。
秦晋：指秦国和晋国，这里指秦地和晋地。
东钟、真文：指古代音韵学中的韵部。
中庸、通达、东南西北、青红紫绿：指古代汉语中的字，这里用来举例说明秦音的特点。
昆腔：指昆曲的唱腔。
度曲：指学唱曲子。
平仄阴阳：指古代汉语的声调，平仄指声调的高低，阴阳指声调的升降。
掉其舌：指纠正发音，使发音准确。
鞭扑：指用鞭子打或用板子打，这里指惩罚。
劝惩：指奖励和惩罚。
闰学力：指非正式的学习或教育。
生生态、旦有旦态、外末有外末之态、净丑有净丑之态：指戏曲中不同角色有不同的表演风格和姿态。
妆旦：指扮演旦角，旦角是戏曲中的女性角色。
妆生：指扮演生角，生角是戏曲中的男性正面角色。
妆外末：指扮演外末角色，外末是戏曲中的男性配角。
妆净：指扮演净角，净角是戏曲中的男性反面角色。
妆丑：指扮演丑角，丑角是戏曲中的滑稽角色。
潘安、卫：指古代著名的美男子，这里用来形容美男子。
生姿：指风度翩翩的样子。
曲中耀目：指曲子中的优美旋律。
啜茗：指品茶。
焚香：指烧香。
歌舞之余文：指除了歌舞之外的文艺活动。
温柔乡：指温馨舒适的地方，这里指美好的生活场景。
泰始明昌国文-古籍-闲情偶寄-声容部-习技第四-评注
这段古文首先阐述了正音的重要性，指出正音的标准是《中原音韵》，并强调乡土之言应当被禁止，以使语音回归正轨。作者以姑苏一郡为例，说明即使在同一郡内，语音的纯正程度也有所不同，这是因为与邻郡接壤的缘故。
作者进一步分析了语音变化的难易程度，指出距离近的语音变化难，距离远的容易改变；语音差异大的容易改变，差异小的难改变。作者以楚人和越人的语音差异为例，说明了语音差异带来的沟通困难。
作者提出了正音的方法，建议选择某一韵中字字不同的字，用全力去纠正，一旦纠正一两个字，其他相同韵的字也会自然纠正。作者以秦晋二地的语音为例，说明了语音纠正的具体方法。
作者认为，尽管秦晋的语音有固定的格式，但北音和吴音也有其特点。北音多平声少入声，多阴声少阳声；吴音在学歌时较为方便，因为其阴阳平仄不甚谬误。作者建议教人学歌应从理解平仄阴阳开始。
作者强调正音改字的目的不仅是为了学歌，还适用于所有生于一方而不愿成为一方之士的人。对于身居高位、有管理民众职责的人，更应该讲求韵学，使自己的言语人人可懂。作者指出，声音的错误可能会带来严重的后果。
作者指出正音改字时应避免过于追求数量，应根据个人的聪明程度逐渐减少。每纠正一个字，都要在日常生活中不断练习，而不是仅在曲中练习。
在讨论习态时，作者指出态是天生而非后天学习的结果，但场上之态需要通过演习来达到自然。作者以旦脚、生脚、外末、净丑等角色为例，说明了不同角色的态应该有所不同。
作者特别强调了女优妆旦的难度，指出女优妆旦要自然，切忌造作。作者认为，化妆时应该想象自己在家中，而不是在舞台上，这样才能避免矜持造作之病。
作者最后讨论了美妇扮生的情形，认为美妇扮生比女妆更为绰约，即使是在花前月下，也能展现出生姿和温柔乡的异趣。
